Dựa trên dự án sách sắp xuất bản của Giáo sư Nicolas Weber, Forbidden Voices, Silenced Memory: The Making of a Cham Century, buổi nói chuyện này giới thiệu một trong những nguồn tư liệu trung tâm của công trình: bản trường ca Chăm thế kỷ XIX mang tên The Rhyme of Looking Forward. Là một trong 15 văn bản được khảo sát trong dự án, tác phẩm được tiếp cận như một “kho lưu trữ sống”—nơi ký ức và những quan sát của người Chăm được ghi lại bằng thơ ca, từ đó phục dựng góc nhìn Chăm trong tiến trình hình thành khu vực Đông Nam Á hiện đại. Qua những câu thơ này, nhiều thế hệ người Chăm đã ghi chép điều họ tận mắt chứng kiến và trải nghiệm, đồng thời diễn giải những biến động và chuyển dịch khu vực trong thế kỷ XIX và XX.

Liệu điện ảnh có thể ghi nhớ những gì lịch sử lãng quên? Bài giảng ngắn này quy tụ hai nhà làm phim Phillip Noyce (The Quiet American; Rabbit-Proof Fence) và Tony Bùi (Three Seasons) trong một cuộc đối thoại sâu rộng về chiến tranh, ký ức và sức mạnh lâu dài của điện ảnh. Nhân dịp kỷ niệm 50 năm kết thúc Chiến tranh Việt Nam, buổi thảo luận suy ngẫm về cách điện ảnh tiếp cận những lịch sử thường bị phân mảnh, tranh cãi hoặc bị bỏ ngỏ. Từ kinh nghiệm làm việc trong cả bối cảnh Việt Nam và quốc tế, Noyce và Tony Bùi cùng phân tích những thách thức đạo đức và nghệ thuật khi tái hiện chiến tranh trên màn ảnh—cách tự sự, hình ảnh và góc nhìn định hình điều gì được ghi nhớ, và điều gì bị che khuất. Cuộc trò chuyện xem điện ảnh không chỉ là một phương tiện biểu đạt, mà còn là một hình thức “làm chứng”—có khả năng khơi gợi sự đồng cảm, làm phức tạp các diễn ngôn lịch sử chính thống, và đánh thức ý thức đạo đức cũng như chính trị. Được điều phối bởi cựu Đại sứ Hoa Kỳ tại Việt Nam Ted Osius, buổi thảo luận đặt điện ảnh vào những câu hỏi rộng hơn về ký ức, hòa giải và những dư âm kéo dài của chiến tranh, qua đó làm nổi bật năng lực đặc biệt của điện ảnh trong việc kết nối những lịch sử cá nhân và tập thể xuyên qua thời gian và không gian.

Bài giảng ngắn này ghi lại một tọa đàm về văn hóa vật chất của Việt Nam Cộng hòa, với trọng tâm là thời trang nữ và áo dài trong và sau chiến tranh. Quy tụ các học giả từ nhiều lĩnh vực, cuộc thảo luận xem xét trang phục không chỉ như một hình thức biểu đạt thẩm mỹ mà còn như một không gian của ký ức, bản sắc và ý nghĩa chính trị trong bối cảnh xung đột và chuyển đổi. Lấy áo dài vừa như một biểu tượng quốc gia, vừa như một thực hành văn hóa sống, tọa đàm phân tích cách giới tính, tính hiện đại và ý niệm về quốc gia được thương lượng thông qua trang phục tại miền Nam Việt Nam, cũng như cách những ý nghĩa này được tái diễn giải trong các bối cảnh hải ngoại và hậu chiến. Cuộc thảo luận cho thấy thời trang là một lăng kính giúp hiểu rõ hơn các tiến trình lịch sử rộng lớn hơn—từ chiến tranh, di cư đến biến đổi văn hóa. Tọa đàm do Lien-Hang Nguyen chủ trì và Laurel Kendall điều phối, với sự tham gia của Ann Marie Leshkowich, Martina Nguyen và Tuong Vu. Các góc nhìn của họ cùng đặt văn hóa vật chất vào trong những chuyển động chính trị và xã hội đang biến đổi của Việt Nam và cộng đồng hải ngoại toàn cầu. Chương trình do Viện Nghiên cứu Đông Á Weatherhead và Trường Báo chí Columbia đồng tổ chức, nằm trong chuỗi sự kiện kéo dài ba ngày “50-30: From War to Peace in Vietnam and the United States,” diễn ra tại Đại học Columbia từ ngày 30 tháng 4 đến ngày 2 tháng 5 năm 2025.

Liệu một bức ảnh có thể chấm dứt một cuộc chiến không? Cuộc trò chuyện này quy tụ Kim Phúc, nhân vật trung tâm trong một trong những bức ảnh mang tính biểu tượng nhất của thế kỷ XX, cùng những người đã chứng kiến và ghi lại khoảnh khắc làm thay đổi cách thế giới nhìn nhận về chiến tranh. Được chụp vào ngày 8 tháng 6 năm 1972 tại Trảng Bàng, Việt Nam, bức ảnh đoạt giải Pulitzer của Nick Út ghi lại hậu quả của một cuộc tấn công bằng bom napalm, đóng băng trong thời gian cái giá nhân đạo của chiến tranh. Thông qua những chia sẻ của Kim Phúc và các diễn giả, buổi thảo luận xem xét “đời sống lâu dài” của bức ảnh này: cách nó định hình nhận thức toàn cầu về Chiến tranh Việt Nam, tác động đến phong trào phản chiến, và tiếp tục vang vọng trong các cuộc đối thoại đương đại về bạo lực, ký ức và hòa giải. Vượt ra ngoài bản thân bức ảnh, tọa đàm còn khám phá sức mạnh rộng lớn hơn của hình ảnh trong việc kiến tạo ký ức lịch sử, cũng như những quá trình dài lâu—cả cá nhân lẫn tập thể—của sinh tồn, chữa lành và dấn thân sau những biến cố như vậy. Kim Phúc Phan Thị được biết đến trên toàn thế giới với tên gọi “Em bé trong bức ảnh” hay “Cô bé napalm.” Năm 9 tuổi, bà xuất hiện trong bức ảnh năm 1972 của Nick Út, chạy trên con đường ở Trảng Bàng sau khi bom napalm thiêu đốt quần áo và làn da của mình. Hình ảnh này đã trở thành biểu tượng toàn cầu cho sự tàn khốc của chiến tranh. Hiện nay, bà là Đại sứ Thiện chí của UNESCO và là người sáng lập Quỹ KIM Quốc tế (The KIM Foundation International), một tổ chức phi lợi nhuận hỗ trợ trẻ em là nạn nhân của chiến tranh, bạo lực và nghèo đói. Bà cũng là tác giả cuốn hồi ký Fire Road, đã được dịch sang nhiều ngôn ngữ. Nick Út gia nhập hãng tin Associated Press (AP) vào năm 1965, sau khi anh trai ông, cũng là một phóng viên ảnh, thiệt mạng khi đưa tin về Chiến tranh Việt Nam. Công việc ghi lại các cuộc xung đột tại Việt Nam, Campuchia và Lào đã mang lại cho ông giải Pulitzer cùng giải Ảnh Báo chí Thế giới (World Press Photo of the Year) cho bức ảnh năm 1972 The Terror of War (thường được biết đến với tên “Napalm Girl”). Không chỉ chụp lại khoảnh khắc này, Út còn đưa Kim Phúc đến bệnh viện, mở đầu cho một tình bạn kéo dài suốt đời. Ông từng bị thương ba lần trong chiến tranh và vẫn là một trong những người trẻ nhất từng nhận giải Pulitzer. Sau năm 1975, Út tiếp tục sự nghiệp tại AP ở Nhật Bản và sau đó là Los Angeles, nơi ông đưa tin về nhiều sự kiện lớn, từ cháy rừng, bạo loạn dân sự đến vụ xét xử O.J. Simpson. Ghi nhận những đóng góp quan trọng của ông cho nhiếp ảnh báo chí, ông được vinh danh tại Leica Hall of Fame vào năm 2012. Sau khi nghỉ hưu năm 2017, khép lại hơn năm thập kỷ làm việc tại AP, ông tiếp tục ghi chép các nền văn hóa và cảnh quan trên thế giới, đồng thời tham gia giảng dạy, diễn thuyết và triển lãm. Fox Butterfield là phóng viên của The New York Times tại Việt Nam từ năm 1971 cho đến khi chiến tranh kết thúc năm 1975, khi ông được sơ tán khỏi Sài Gòn bằng trực thăng. Ông có mặt tại Trảng Bàng vào ngày 8 tháng 6 năm 1972 và đã đưa tin về vụ tấn công bằng napalm khiến Kim Phúc bị thương. Butterfield là thành viên của nhóm New York Times đoạt giải Pulitzer nhờ công bố Hồ sơ Lầu Năm Góc (Pentagon Papers). Sự nghiệp báo chí quốc tế của ông bao gồm các nhiệm kỳ công tác tại Đài Loan, Tokyo, Hồng Kông và Bắc Kinh, nơi ông mở văn phòng đại diện của tờ báo vào năm 1979 sau khi quan hệ Mỹ–Trung được bình thường hóa. Tốt nghiệp Đại học Harvard chuyên ngành lịch sử Trung Quốc, Butterfield sau đó là tác giả của cuốn China: Alive in the Bitter Sea, tác phẩm đoạt Giải Sách Quốc gia (National Book Award). Những công trình sau này của ông tiếp tục khai thác các chủ đề về bạo lực, gia đình và sự kế thừa xã hội tại Hoa Kỳ. Hiện ông sinh sống tại Portland, bang Oregon. Sự kiện này nằm trong chuỗi chương trình kỷ niệm 75 năm “Di sản Chiến tranh Việt Nam” và chuỗi phim “Global Asia,” với sự hỗ trợ từ Quỹ Mach dành cho Nghiên cứu Việt Nam Toàn cầu. Chương trình được đồng tổ chức bởi Trường Báo chí Columbia, Viện Arnold A. Saltzman về Nghiên cứu Chiến tranh và Hòa bình, chương trình Công nghệ, Truyền thông và Truyền thông của SIPA, và NYSEAN.

Điều gì còn lại sau chiến tranh? Những hậu quả lâu dài của chất độc da cam, bom napalm và các loại bom mìn, vật liệu nổ khác tại Campuchia, Lào và Việt Nam là gì? Những vũ khí này đã tiếp tục định hình cảnh quan, cộng đồng và đời sống thường nhật như thế nào ngay cả sau khi chiến tranh đã kết thúc? Và chúng ta có thể rút ra những bài học gì từ những lịch sử này khi suy nghĩ về phục hồi, trách nhiệm và tương lai? Tọa đàm này quy tụ các tiếng nói hàng đầu với hiểu biết sâu sắc và trải nghiệm trực tiếp về những di sản kéo dài của chiến tranh. Thông qua các góc nhìn đa dạng, cuộc thảo luận không chỉ dừng lại ở các sự kiện lịch sử, mà còn đi sâu vào những tác động đang tiếp diễn—về con người, môi trường và chính trị—cũng như những nỗ lực nhằm đối diện và giải quyết chúng trong hiện tại. George Black là nhà văn và nhà báo người Anh, tác giả của tám cuốn sách trải rộng từ phong trào dân chủ Trung Quốc đến lịch sử khám phá miền Tây Hoa Kỳ và các cuộc chiến với người bản địa Plains. Cuốn sách gần đây nhất của ông, The Long Reckoning: A Story of War, Peace, and Redemption in Vietnam (Knopf, 2023), khảo sát những hệ quả kéo dài của Chiến tranh Việt Nam. Hiện ông đang thực hiện một công trình về lịch sử Đường mòn Hồ Chí Minh. Các bài báo dài kỳ đoạt giải của ông đã xuất hiện trên The New York Times Magazine, The New Yorker và nhiều ấn phẩm khác. Ông hiện sống tại New York cùng vợ là Anne Nelson, một nhà văn, nhà viết kịch và học giả nghiên cứu tại Đại học Columbia. Elizabeth Becker, nhà báo từng đoạt giải thưởng của The Washington Post và The New York Times, khởi đầu sự nghiệp bằng việc đưa tin về chiến tranh tại Campuchia và hậu quả của nó dưới chế độ Khmer Đỏ. Bà từng phỏng vấn Pol Pot trong những ngày cuối cùng nắm quyền và sau đó tham gia với tư cách nhân chứng chuyên gia tại tòa án xét xử tội ác diệt chủng Campuchia. Bà là tác giả của sáu cuốn sách, trong đó có tác phẩm kinh điển When the War Was Over: Cambodia and the Khmer Rouge Revolution, và gần đây nhất là You Don’t Belong Here: How Three Women Rewrote the Story of War, cuốn sách đã giành Giải Goldsmith và Giải Sperber. Sera Koulabdara là Giám đốc điều hành của tổ chức Legacies of War, một tổ chức vận động và giáo dục quốc tế có trụ sở tại Hoa Kỳ, tập trung vào việc giải quyết các tác động kéo dài của chiến tranh tại Lào, Campuchia và Việt Nam, bao gồm rà phá bom mìn chưa nổ (UXO) và hỗ trợ nạn nhân. Vào tháng 1 năm 2023, bà được bầu nhất trí làm Chủ tịch Chiến dịch Hoa Kỳ nhằm Cấm Mìn và Liên minh Bom Chùm, trở thành người BIPOC, thế hệ millennial và cũng là người có trải nghiệm trực tiếp từ một quốc gia bị ảnh hưởng đầu tiên đảm nhiệm vị trí này. Là một tiếng nói hàng đầu trong lĩnh vực hành động bom mìn, bà đã được giới thiệu trên USA Today, The Washington Post, NBC và Responsible Statecraft, cùng nhiều nền tảng khác. Peter L. W. Osnos là phóng viên của The Washington Post tại Việt Nam từ năm 1970 đến 1973 và đã dành hơn năm thập kỷ viết, biên tập và xuất bản về chủ đề này. Ông sắp xuất bản cuốn LBJ and McNamara: The Vietnam Partnership Destined to Fail, dựa trên quá trình hợp tác sâu rộng với Robert McNamara trong khi viết hồi ký In Retrospect: The Tragedy and Lessons of Vietnam, cùng với nhiều tư liệu nguyên bản khác. Sự kiện này được tổ chức với sự hỗ trợ từ Quỹ Mach dành cho Nghiên cứu Việt Nam Toàn cầu và là một phần của chuỗi chương trình kỷ niệm 75 năm “Di sản Chiến tranh Việt Nam” cùng chuỗi phim “Global Asia.” Chương trình được đồng tổ chức bởi Trường Báo chí Columbia, Viện Arnold A. Saltzman về Nghiên cứu Chiến tranh và Hòa bình, chương trình Công nghệ, Truyền thông và Truyền thông của SIPA, và NYSEAN.

Việt Nam đã thay đổi cách đưa tin chiến tranh như thế nào? Những thực tế của Chiến tranh Việt Nam đã định hình lại cách chiến tranh được đưa tin ra sao? Những thay đổi đó đã ảnh hưởng như thế nào đến các thế hệ nhà báo sau này? Và những bài học từ Việt Nam vẫn còn định hình cách chúng ta đưa tin về xung đột ngày nay như thế nào? Tọa đàm này quy tụ các phóng viên chiến trường kỳ cựu Peter Arnett, Fox Butterfield, Edith Lederer và Nancy Trieu Giang Bui để cùng nhìn lại sự phát triển của báo chí chiến tranh—từ Việt Nam đến hiện tại. Dựa trên trải nghiệm trực tiếp, các diễn giả phân tích những thách thức, căng thẳng đạo đức và các khoảnh khắc mang tính bước ngoặt đã làm biến đổi báo chí trong thời chiến. Cuộc thảo luận không chỉ xem xét cách báo chí chiến tranh đã thay đổi, mà còn nhấn mạnh vai trò lâu dài của báo chí trong việc định hình nhận thức công chúng—cũng như cách những bài học từ Việt Nam tiếp tục ảnh hưởng đến công việc của các phóng viên ngày nay. Peter Arnett là nhà báo đoạt giải Pulitzer với sự nghiệp kéo dài hơn năm thập kỷ, chuyên đưa tin về chiến tranh và các cuộc khủng hoảng toàn cầu. Sinh ra tại New Zealand, ông bắt đầu sự nghiệp báo chí in tại New Zealand, Australia và Thái Lan trước khi gia nhập hãng tin Associated Press vào năm 1961. Ngay từ đầu sự nghiệp, ông đã gây chú ý với việc đưa tin táo bạo về một cuộc đảo chính tại Lào, khi ông nổi tiếng với việc bơi qua sông Mekong để gửi bài trong bối cảnh bị phong tỏa truyền thông. Việc đưa tin sâu rộng của Arnett về Chiến tranh Việt Nam—phần lớn từ tuyến đầu—đã mang lại cho ông sự công nhận quốc tế. Nhà sử học David Halberstam từng nhận xét ông là “phóng viên xuất sắc nhất của Chiến tranh Việt Nam,” nhấn mạnh sự hiện diện trực tiếp của ông tại chiến trường và tinh thần dấn thân không ngại rủi ro. Năm 1966, Arnett nhận giải Pulitzer cho các bài viết về chiến tranh. Sau đó, ông chuyển sang báo chí truyền hình, gia nhập CNN vào năm 1981 và tiên phong trong việc đưa tin chiến tranh trực tiếp trong Chiến tranh Vùng Vịnh, bao gồm cả việc đưa tin về các cuộc ném bom Baghdad và phỏng vấn Saddam Hussein. Công việc của ông góp phần định hình kỷ nguyên tin tức 24/7 và cho thấy sức mạnh của truyền hình trực tiếp trong việc định hình nhận thức toàn cầu. Trong suốt sự nghiệp của mình, Arnett đã nhận được nhiều giải thưởng, bao gồm giải Emmy cho báo chí truyền hình về Chiến tranh Vùng Vịnh và nhiều giải thưởng thành tựu trọn đời. Năm 2006, ông được phong tặng Huân chương Công trạng New Zealand (Officer of the New Zealand Order of Merit) để ghi nhận những đóng góp cho ngành báo chí. Fox Butterfield là phóng viên của The New York Times tại Việt Nam từ năm 1971 cho đến những ngày cuối cùng của chiến tranh vào tháng 4 năm 1975, khi ông được sơ tán khỏi Sài Gòn. Vào ngày 8 tháng 6 năm 1972, ông có mặt tại Trảng Bàng và chứng kiến vụ tấn công bằng napalm dẫn đến hình ảnh mang tính biểu tượng của cô bé 9 tuổi Kim Phúc chạy trên đường. Ông đã viết bài về sự kiện này cho The New York Times. Butterfield cũng là thành viên của nhóm The New York Times đoạt giải Pulitzer nhờ công bố Hồ sơ Lầu Năm Góc (Pentagon Papers). Sự nghiệp báo chí quốc tế của ông bao gồm các nhiệm kỳ công tác tại Đài Loan, Tokyo, Hồng Kông và Bắc Kinh, nơi ông mở văn phòng đại diện của tờ báo vào năm 1979 sau khi quan hệ Mỹ–Trung được bình thường hóa. Tốt nghiệp Đại học Harvard chuyên ngành lịch sử Trung Quốc, ông sau đó là tác giả của cuốn China: Alive in the Bitter Sea, tác phẩm đoạt Giải Sách Quốc gia. Ông cũng là tác giả của All God’s Children, một nghiên cứu về bạo lực liên thế hệ tại Harlem, và In My Father’s House, cuốn sách phân tích các mô hình giam giữ trong một gia đình người Mỹ. Hiện ông sống tại Portland, bang Oregon, cùng vợ là Elizabeth Mehren, cựu phóng viên của The Los Angeles Times. Sự kiện này được tổ chức với sự hỗ trợ từ Quỹ Mach dành cho Nghiên cứu Việt Nam Toàn cầu và là một phần của chuỗi chương trình kỷ niệm 75 năm “Di sản Chiến tranh Việt Nam” cùng chuỗi phim “Global Asia.” Chương trình được đồng tổ chức bởi Trường Báo chí Columbia, Viện Arnold A. Saltzman về Nghiên cứu Chiến tranh và Hòa bình, chương trình Công nghệ, Truyền thông và Truyền thông của SIPA, và NYSEAN.

Bài giảng giới thiệu cuộc đời đặc biệt của Phạm Xuân Ẩn, một nhà báo đồng thời là điệp viên chiến lược trong thời kỳ chiến tranh Việt Nam. Dựa trên nghiên cứu sâu rộng, bài nói phân tích cách ông tồn tại trong nhiều không gian chồng lấn, truyền thông phương Tây, xã hội miền Nam, và mạng lưới cách mạng, với một bản sắc kép được duy trì bền bỉ. Thay vì xem hoạt động tình báo chỉ là chiến lược, bài giảng nhấn mạnh tính con người và quan hệ của nó, được xây dựng trên niềm tin, sự mơ hồ và cam kết lâu dài. Câu chuyện của ông mở ra góc nhìn sâu sắc về chiến tranh, thông tin và lòng trung thành, vượt ra khỏi những cách hiểu giản lược về ý thức hệ.

Bài giảng ngắn này ghi lại cuộc trò chuyện với Nguyễn Phan Quế Mai về vai trò của văn chương hư cấu trong việc diễn đạt ký ức hải ngoại Việt Nam vượt ra ngoài những giới hạn của ngôn ngữ, quốc gia và tự sự lịch sử. Dựa trên các tiểu thuyết và trải nghiệm sống của mình, Quế Mai suy ngẫm về cách kể chuyện trở thành một không gian để khôi phục những lịch sử bị lãng quên, những chấn thương liên thế hệ và những dư âm cảm xúc của chiến tranh. Cuộc thảo luận cũng khám phá cách văn học có thể vượt qua các ranh giới ngôn ngữ và văn hóa, mở ra những phương thức nhận thức thay thế, nhấn mạnh ký ức, sự đồng cảm và kết nối con người. Đặt văn chương hải ngoại Việt Nam trong bối cảnh toàn cầu rộng lớn hơn, buổi trò chuyện làm nổi bật hư cấu như một thực hành thẩm mỹ đồng thời là một hình thức can dự vào lịch sử.

Bài trình bày súc tích và sâu sắc của Giáo sư Duncan McCargo nêu bật mười điều cần biết về Việt Nam hiện nay. Vượt ra khỏi hình ảnh chiến tranh, bài giảng khám phá nền kinh tế năng động, dịch vụ công hiệu quả, hệ thống chính trị, sự khác biệt vùng miền và quan hệ đối ngoại phức tạp—đặc biệt với Trung Quốc và Hoa Kỳ. Nội dung cũng đề cập đến giao thông đô thị, cộng đồng người Việt hải ngoại và vai trò ngày càng quan trọng của Việt Nam ở Đông Nam Á.

Bài giảng ngắn này giới thiệu tầm quan trọng của việc nghiên cứu Việt Nam như một quốc gia đang trở mình nhanh chóng với vai trò ngày càng lớn trên trường quốc tế. Những diễn giả tham gia ghi hình nhấn mạnh rằng Việt Nam, dù thường bị bỏ qua trong các thảo luận học thuật và địa lý chính trị chủ lưu, lại là một trường hợp giàu giá trị mà từ đó ta có thể hiểu thêm những chuyển biến đương đại của châu Á. Bài giảng làm nổi bật sự phát triển kinh tế năng động của Việt Nam, vị thế chiến lược của quốc gia này trong các mạng lưới khu vực và toàn cầu, cũng như cách những trải nghiệm lịch sử, như chủ nghĩa thực dân, chiến tranh và công cuộc đổi mới, đã định hình quỹ đạo hiện tại ra sao . Đồng thời, bài giảng cũng nhấn mạnh giá trị liên ngành của lĩnh vực Việt Nam học, bao trùm các lĩnh vực như lịch sử, chính trị, văn hóa và ngôn ngữ. Nhìn chung, bài giảng định vị Việt Nam như một trường hợp trọng yếu để xem xét những vấn đề rộng lớn hơn về phát triển, toàn cầu hóa và khả năng thích ứng văn hóa trong thế kỷ XXI.

Bài giảng của GS. Kathlene Baldanza (ĐH Penn State) mang đến cái nhìn toàn diện về mối quan hệ lịch sử phức tạp giữa Việt Nam và Trung Quốc: từ thời kỳ Bắc thuộc, các cuộc khởi nghĩa chống xâm lược, đến quan hệ triều cống, ảnh hưởng văn hóa – chữ viết, và các tranh chấp hiện đại như Biển Đông. Qua hàng thiên niên kỷ, hai quốc gia láng giềng luôn nằm trong một mối quan hệ xoay quanh hợp tác và xung đột, thích nghi và phản kháng.

Cuộc trò chuyện này khai thác "Song Lang" như một tác phẩm tiêu biểu của điện ảnh Việt Nam đương đại, tập trung vào cách bộ phim kết nối biểu đạt queer, nỗi hoài niệm, và ký ức văn hóa của nghệ thuật cải lương. Được định hình như một buổi trao đổi với đạo diễn Leon Le, sự kiện xem xét ý nghĩa của bộ phim trong sự phát triển gần đây của điện ảnh Việt Nam, cũng như sự gia tăng tính hiển lộ của các bản dạng LGBTQ và thế giới cảm xúc đồng tính trong đời sống văn hóa Việt Nam. Đồng thời, buổi thảo luận cũng làm nổi bật cách "Song Lang" tái hiện Sài Gòn thập niên 1980 với chất liệu thị giác và cảm xúc đặc sắc, cùng với việc từ chối các phân loại xã hội cứng nhắc trong việc khắc họa sự thân mật và khát vọng.

Bài giảng ngắn này ghi lại cuộc trò chuyện với nhà văn Lan Cao về những phức hợp của bản sắc người Mỹ gốc Việt trong bối cảnh hậu chiến, di tản và tái định cư. Dựa trên các tác phẩm văn học và trải nghiệm cá nhân của mình, Lan Cao suy ngẫm về cách ký ức, mất mát và những đứt gãy lịch sử định hình chủ thể tính của cộng đồng hải ngoại qua nhiều thế hệ. Cuộc thảo luận cũng xem xét những căng thẳng giữa hội nhập và duy trì văn hóa, cũng như cách bản sắc người Mỹ gốc Việt liên tục được tái cấu hình thông qua ngôn ngữ, tự sự và trải nghiệm sống. Đặt trong những câu hỏi rộng hơn về lịch sử hậu chiến và di cư, buổi trò chuyện cho thấy bản sắc không phải là một thực thể cố định, mà luôn được thương lượng qua thời gian, không gian và diễn ngôn. Lan Cao sinh ra tại Sài Gòn, Việt Nam, và sang Hoa Kỳ với tư cách người tị nạn vào năm 1975. Khi còn nhỏ, lớn lên trong bối cảnh chiến tranh, bà tìm thấy sự an ủi trong những câu chuyện của Nghìn lẻ một đêm, bị cuốn hút bởi ý niệm rằng việc kể chuyện có thể trở thành một phương thức tự cứu lấy chính mình. Tại Hoa Kỳ, bà tiếp tục tìm đến văn chương như một điểm tựa tinh thần, gắn bó sâu sắc với các tác phẩm như A Portrait of the Artist as a Young Man của James Joyce, cũng như thơ của Elizabeth Bishop, T.S. Eliot và Adrienne Rich. Hành trình trở thành nhà văn của bà bắt đầu rõ nét trong thời gian học tại Mount Holyoke College, nơi việc đọc The Bluest Eye của Toni Morrison đã tạo ảnh hưởng sâu sắc. Lan Cao nhận được sự đánh giá cao từ giới phê bình với tiểu thuyết đầu tay Monkey Bridge (Viking, 1997). Nhà phê bình Michiko Kakutani của The New York Times nhận xét rằng Cao “không chỉ có một màn ra mắt ấn tượng, mà còn gia nhập hàng ngũ những tác giả như Salman Rushdie và Bharati Mukherjee trong việc phác họa trạng thái lưu vong và những địa lý mong manh của mất mát và hy vọng.” Bà cũng là tác giả của The Lotus and the Storm (Viking Penguin, 2015) và đồng tác giả (cùng Harlan Margaret Van Cao) của Family in Six Tones (Viking Penguin, 2020).

Buổi tọa đàm học thuật diễn ra vào ngày 30 tháng 4 năm 2025 tại Đại học Columbia, tập trung vào hoạt động sáng tác văn học ở miền Nam Việt Nam dưới chính quyền Việt Nam Cộng hòa. Chương trình do GS. John Phan chủ trì, với sự tham gia của các diễn giả Thuý Đinh, Olga Dror, Trinh Lưu và Nu-Anh Trần, thảo luận về các bối cảnh lịch sử, văn hóa và chính trị của văn học miền Nam Việt Nam. Video cũng bao gồm phần ghi hình sẵn của hai nhà văn Nhã Ca và Phan Nhật Nam, chia sẻ về ký ức chiến tranh và trải nghiệm lưu vong. Sự kiện do Weatherhead East Asian Institute và Columbia Journalism School đồng tổ chức, thuộc chuỗi chương trình “50–30: From War to Peace in Vietnam and the United States.”